江戸時代から続く日本の伝統工芸『友禅染』を普段遣いに。

江戸時代に人気を博した友禅染。その発達によって、色鮮やかで大胆な表現を可能にする一方で、金具の細い先で常に一定の太さの線を引く職人の技術により、きめ細やかな文様表現を可能にしてきた。
そんな友禅染の世界に20歳の頃に単身で飛び込み、以後半世紀以上に渡りその道を歩み続けて来た石山氏。

機械での大量生産が主流となった今でも、一枚一枚丁寧に魂を込めて染め続けている作品の1つです。
その日の気温や湿度によっても、色の出方が変わってくるという友禅染。同じものは一枚もない。唯一無二の作品をお届けします。

この作品に使っている布は絹100%ですので肌ざわりも良く、手に馴染みやすくなっています。
普段から使うものだからこそ、上質な ”ホンモノ” を。

大切な人への贈り物に。
自分へのご褒美に。


《デザインへのこだわり》

一見、”日本の伝統工芸” とはかけ離れたようなモダンなデザイン。
これこそ、自然の中で生まれた伝統工芸と向き合い続けてきた、作家石山氏がたどり着いた ”いのちへの畏敬の念” であり ”魂の表現” です。
1つのデザインを完成するまでに5.6年。彼の壮絶な人生の中で感じ、体験してきた、生命の力強さ。それを表現すべく、究極にまで洗礼されたモチーフの1つ1つ。
そこには、生まれては消える刹那と自然界の呼吸の中、自己と伝統の精神を融合させた混沌の世界で、自己の存在を問い続けてきた石山氏の魂が刻まれています。